《青玉案·凌波不过横塘路》原文翻译及赏析

　　【原文】：

　　《青玉案·凌波不过横塘路》

　　贺铸

　　凌波①不过横塘路，但目送，芳尘去②。锦瑟华年③谁与度?月桥花院④，琐窗⑤朱户，只有春知处。

　　飞云冉冉蘅皋⑥暮，彩笔⑦新题断肠句。试问闲愁都几许⑧?一川⑨烟草，满城风絮，梅子黄时雨。

　　【注释】：

　　①凌波：形容女子步态轻盈。

　　②芳尘去：指美人已去。

　　③锦瑟华年：指美好的青春时期。　锦瑟：饰有彩纹的瑟。

　　④月台：赏月的平台。　花榭：花木环绕的房子。

　　⑤琐窗：雕绘连琐花纹的窗子。　朱户：朱红的大门。

　　⑥蘅皋：长着香草的沼泽中的高地。

　　⑦彩笔：比喻有写作的才华。事见南朝江淹故事。

　　⑧试问闲愁都几许：都几许，有多少。试问，一说“若问”。闲愁，一说“闲情”。

　　⑨一川：遍地。

　　【翻译】：

　　轻移莲步不再越过横塘路，只有用目力相送，他象芳尘一样飘去。正是青春年华时候，可什么人能与她一起欢度?是月台，是花榭，是雕饰的窗，是紧闭的朱户，这只有春天才会理解她内心的深处。 　　飘飞的云彩舒卷自如，芳草岸旁的日色将暮，挥起彩笔刚刚写下断肠的诗句。若问题闲情愁绪有几许?好象一江的烟草，满城随风飘落的花絮，梅子刚刚黄熟时的霖雨。

　　【赏析】：

　　这首词通过对暮春景色的描写，抒发作者所感到的“闲愁”。上片写路遇佳人而不知所往的怅惘情景，也含蓄地流露其沉沦下僚、怀才不遇的感慨。下片写因思慕而引起的无限愁思。全词虚写相思之情，实抒悒悒不得志的“闲愁”。立意新奇，能兴起人们无限想象，为当时传诵的名篇。

　　贺铸的美称“贺梅子”就是由这首词的末句引来的。据周紫芝《竹坡诗话》载：“贺方回尝作《青玉案》词，有‘梅子黄时雨’之句，人皆服其工，士大夫谓之贺梅子。”可见这首词影响之大。

　　“凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。”横塘，在苏州城外。龚明之《中吴纪闻》载：“铸有小筑在姑苏盘门外十余里，地名横塘。方回往来于其间。”是作者隐居之所。凌波，出自曹植《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。”这里是说美人的脚步在横塘前匆匆走过，作者只有遥遥地目送她的倩影渐行渐远。基于这种可望而不可即的遗憾，作者展开丰富的想象，推测那位美妙的佳人是怎样生活的。“锦瑟年华谁与度?”用李商隐“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”诗意。下句自问自答，用无限婉惜的笔调写出陪伴美人度过如锦韶华的，除了没有知觉的华丽住所，就是一年一度的春天了。这种跨越时空的想像，既属虚构，又合实情。

　　上片以偶遇美人而不得见发端，下片则承上片词意，遥想美人独处幽闺的怅惘情怀。“碧云”一句，是说美人伫立良久，直到暮色的四合，笼罩了周围的景物，才蓦然醒觉。不由悲从中来，提笔写下柔肠寸断的诗句。蘅皋，生长着香草的水边高地，这里代指美人的住处。“彩笔”，据《南史·江淹传》：“……(淹)尝宿于冶亭，梦一丈夫自称郭璞，谓淹曰：‘吾有笔在卿处多年，可以见还。’淹乃探怀中得五色笔一以授之。”这里用彩笔代指美人才情高妙。那么，美人何以题写“断肠句”?于是有下一句“试问闲愁都几许?”刘熙载云：“贺方回《青玉案》词收四句云：‘试问闲愁都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。’其未句好处全在‘试问’句呼起，及与上‘一川’二句并用耳。”笔者认为，“试问”一句的好处还在一个“闲”字。“闲愁”，即不是离愁，不是穷愁。也正因为“闲”，所以才漫无目的，漫无边际，飘飘渺渺，捉摸不定，却又无处不在，无时不有。这种若有若无，似真还幻的形象，只有那“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”差堪比拟。作者妙笔一点，用博喻的修辞手法将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了超人的艺术才华和高超的艺术表现力。宋·罗大经云：“以三者比愁之多，尤为新奇，兼兴中有比，意味更长。”清·王闿运说：“一句一月，非一时也。”都是赞叹末句之妙。

　　贺铸一生沉抑下僚，怀才不遇，只做过些右班殿臣、监军器库门、临城酒税之类的小官，最后以承仪郎致仕。将政治上的不得志隐曲地表达在诗文里，是封建文人的惯用手法。因此，结合贺铸的生平来看，这首诗也可能有所寄托。贺铸为人耿直，不媚权贵，“美人”、“香草”历来又是高洁之士的象征，因此，作者很可能以此自比。居住在香草泽畔的美人清冷孤寂，不正是作者怀才不遇的形象写照吗?从这个意义上讲，这首词之所以受到历代文人的盛赞，“同病相怜”恐怕也是一个重要原因吧!当然，径直把它看作一首情词，抒写的是对美好情感的追求和可望而不可即的怅惘，亦无不可。无论从哪个角度来理解，这首词所表现的思想感情对于封建时代的人们来说，都是“与我心有戚戚焉”。这一点正是这首词具有强大生命力的关键所在。